Avilés

Semana de Música Religiosa en Avilés

Actuarán el Coro de Cámara de la Universidad de Salamanca, los organistas Juan de la Rubia, Izumi Kando y Pablo Taboada Jiménez, y la Escolanía de Covadonga

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Redacción Asturias
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La XXXVIII Semana de Música Religiosa de Avilés se celebrará este año con 5 conciertos en la Iglesia de Santo Tomás de Cantorbery. Arranca el sábado 21 de marzo y el último de los conciertos está programado para el domingo 29 de marzo, según informa el gabinete de prensa de la localidad avilesina.  

Incluye las actuaciones del Coro de Cámara de la Universidad de Salamanca (dirigido por Bernardo García-Bernalt y con las organistas Judith Helvia García y Delia Manzano), de los organistas Juan de la Rubia, Izumi Kando y Pablo Taboada Jiménez, así como de la Escolanía de Covadonga con Fernando Álvarez Menéndez al órgano y dirigida por Jorge de la Vega Laria.

Destacan los  estrenos de la obra “Lucernario (himnos al amanecer y al atarceder)” de Miguel Manzano y de la Misa del Reverendo Padre Guzmán.

Todos los conciertos son gratuitos. El concejal de Cultura, Román Álvarez, y el director de la Semana de Música Religiosa, José María Martínez, han presentado la programación a los medios de comunicación. 

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Las "Esencias Celtas" de Cathy Jordan y Seana Brennan

El Ciclo dará comienzo el próximo sábado 17 a las 20:30 con el concierto que el dúo ofrecerá en la Sala Club del Niemeyer
 

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Cathy Jordan en concierto
Cathy Jordan en concierto (Foto: Prensa Niemeyer)

Cathy Jordan es la cantante del reconocido grupo folk a nivel mundial Dervish y Seanan Brennan es la guitarrista de la banda irlandesa KÍLA. Nacida en Scramogue, Irlanda, Cathy Jordan creció en el seno de una familia con marcada cultura musical, que le permitió conocer la mejor música tradicional irlandesa, además de otras influencias y referencias llegadas desde América.

La vocalista, compositora y multi instrumentista irlandesa (voz, bodram, huesos, guitarra y buzuki) -líder durante más de dos décadas y hasta la actualidad del grupo Dervish, una de las formaciones de música celta más importantes del mundo-, es una artista carismática que hace escasos años editaba su único álbum en solitario hasta la fecha, All the way home. Es este un disco –que para la revista Songlines mereció cinco estrellas- cuenta con grandes colaboradores, como Eddi Reader, Mike McGoldrick, Eilen McMahon, algunos compañeros de Dervish, además del guitarrista Seamus O´Dowd, entre otros muchos. Temas tradicionales y composiciones propias comparten protagonismo en este álbum de folk en el que la intransferible voz de Jordan brilla por la variedad de matices interpretativos.

Cathy ha compartido escenario con algunos de los más reputados artistas contemporáneos, desde James Brown, pasando por Rem, Oasis, Sting y otros muchos, tanto en solitario como junto a Dervish. Ha recorrido el mundo entero y ha editado más de una docena de álbumes, fundamentalmente de estudio, aunque también en vivo y recopilatorios. Ha actuado no solo en los mejores festivales de folk y auditorios de todo el mundo sino también, en festivales como Rock in Río, en la gran Muralla China o en el Muro de las Lamentaciones de Jerusalén. Junto al guitarrista Seamus O´Dowd y al multi instrumentista californiano Ric Epping, formó The Unwanted, formación con la que ha editado el Lp Music from the atlantic bridge, un trabajo que explora las conexiones entre la música irlandesa y la americana. Junto a Dervish, representó a Irlanda en el Festival de Eurovisión de 2007 con el tema They can´t stop the spring.

Ha realizado series musicales en radio y televisión para Irlanda y Estados Unidos, recibido numerosos galardones por la trayectoria de su banda y participado en proyectos musicales de transfusión de géneros y culturas en una apuesta que tiene que ver con su convincente interés por todas las músicas de raíz. Seanan Brennan, por su parte, es un excelente guitarrista que actualmente pertenece al grupo KÍLA (su nuevo álbum Suas Sios, acaba de editarse), otras de las formaciones irlandesas más singulares y aclamadas a nivel mundial.
 

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Fiesta country en la Sala Club

Blues & Decker, acompañados de las artistas de GPS Project, ofrecerá un singular concierto de más de tres de duración que trasladará a los asistentes a la tradicional fiesta del granero norteamericana

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Blues & Decker
Blues & Decker (FOTO: Prensa Niemeyer)

La Sala Club del Centro Niemeyer acogerá el próximo viernes, 9 de enero, a las 22:00, una fiesta country de más de tres horas de duración que correrá a cargo del grupo asturiano Blues & Decker.

Tercera entrega del especial anual que la banda denomina Extravaganzza y en el que se aúnan diferentes disciplinas y estilos musicales. Una fiesta muy alejada del blues-rock, que utilizará como eje central la música country y las típicas fiestas del granero norteamericanas para hilar una serie de bromas y sketches al más puro estilo de programas musicales como Grand Ole Opry o The Old American Barn Dance.

Acompañados de seis músicos más, con instrumentos tan claves como el banjo, el steel guitar, el violín o incluso un coro femenino, desgranarán diferentes clásicos de la música country. Temas de Merle Travis, Tex Williams, Buck Owens, Ricky Nelson, Johnny Cash, Willie Nelson y Bill Monroe, Jerry Reed y hasta el mismísimo Elvis Presley, entre otros, formarán parte de un repertorio cercano a los 40 temas.

Blues & Decker estará acompañado de las hijas del granjero, The mountain girls, aportando su alegría y sus grandes dotes musicales. Son Gema, Puri y Silvia, es decir GPS Project, veteranas y multidisciplinares artistas de la escena asturiana actual.

Angel Ruiz, en el banjo y steel guitar; Héctor Braga, violín y mandolina; Aníbal Menchaca, piano, flauta y washboard; Daniel García, batería; Angel Lanza, armónica; Gustavo Pérez, vocalista principal y guitarra acústica; Guzmán Lanza, guitarras acústica y eléctrica; y Kike Cuetos, bajo eléctrico, forman la agrupación creada para esta ocasión Dirty feelin drillin band.

La actuación incluirá juegos tradicionales en lo que el público tendrá que participar e incluso un concurso en el que el ganador volverá a su granja con un cerdo.

Además de la música, se podrá disfrutar de la ambientación de la Sala Club y de personajes que interactuarán con el público asistente: el tahúr, el sheriff, el borracho padre de las corista o el viejo minero que se mezclarán entre el público para hacer la noche más divertida.

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El jazz-pop de Dig Dis en Avilés

Concierto del quinteto asturiano el Viernes día 2 a las 20.00 horas en la Plaza de España 

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Eladio Díaz
Eladio Díaz (FOTO: Prensa Avilés)

Dentro de la programación navideña, la concejalía de Festejos ha previsto para el viernes 2 de enero, a las 20.00 horas, un concierto de jazz-pop , a cargo del quinteto asturiano Dig Dis que dirige el músico corverano Eladio Díaz, profesor del Conservatorio Profesional de Oviedo, y con amplio currículum artístico tanto con la Orquesta Sinfónica de Oviedo como con la «Big Band» de Gijón ,Gran Canaria, y la Banda de música Oviedo.   

El quinteto  está formado además de por Eladio Díaz, (saxo) por  David López, (trompeta) Felix Morales, ( batería); Alejandro Sanpelayo( contrabajo) y Oscar Camacho (piano). 

 

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El Niemeyer presenta su programación de conciertos

Las bandas asturianas y norteamericanas, protagonistas de la música en la Sala Club en el arranque de 2015
 

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Cody Beebe y The Crooks
Cody Beebe y The Crooks, participantes en los conciertos de 2015

El Centro Niemeyer ha puesto a la venta las entradas para los conciertos que se celebrarán entre enero y marzo de 2015 en la Sala Club. Un conjunto de bandas y agrupaciones musicales con diferentes estilos y procedencias, presentarán sus trabajos en la sala más íntima y alternativa del Centro Niemeyer.

Blues & Decker

El viernes 9 de enero, a las 22:00, tendrá lugar la tercera entrega del especial anual que Blues & Decker denomina Extravaganzza y en el que se aúnan diferentes disciplinas y estilos musicales. Una fiesta muy alejada del blues-rock, que utilizará como eje central la música country y las típicas fiestas del granero norteamericanas para hilar una serie de bromas y sketches al más puro estilo de programas musicales como Grand Ole Opry o The Old American Barn Dance. Acompañados de seis músicos más, con instrumentos tan claves como el banjo, steel guitar, violín o incluso un coro femenino, desgranarán diferentes clásicos de la música country.

Alberto & García

Banda asturiana de siete componentes - Alberto García (voz), Dámaso García (percusión), Álvaro Masó (guitarras eléctricas y coros), Pablo García (batería), Cristian Leiva (bajo), Víctor Gil (lap steel, dobro y guitarra eléctrica) y Carlos Martínez (voces)- que, tras once años de andadura, ha publicado Ley de gravedad (Sony/Octubre, 2014). La suerte de este grupo cambió completamente cuando ganó el concurso musical de carácter nacional organizado por RNE. La actuación en el Centro Niemeyer tendrá lugar el próximo sábado 10 de enero, a las 20:30. Presentaran por primera vez en Avilés Ley de gravedad, un disco muy íntimo en el que late el folk americano (del Norte y Sur) con raíces pop y rock y textos en castellano.

Julián Maeso Band y Winchester

Julián Maeso es un músico instrumentista y compositor que ha trabajado tanto en la escena nacional, en bandas como Sunday drivers, M Clan y Quique González; como en la internacional, tocando con Ken Stringfellow y The new master sound. El próximo viernes 16 de enero, a las 21:00, presentará en el Centro Niemeyer su nuevo LP, One ticket to saturm, en el que destaca su mezcla de estilos que suceden con rapidez y naturalidad, alcanzado una fuerza inusitada de rock, funk y blues. Abrirá la actuación la banda asturiana Winchester, presentando su nuevo trabajo titulado Riding wild pigs.

Leather boys

Grupo de sonido clásico de los 70 que conserva su esencia de los 80 con matices de los 90. Su actuación tendrá lugar el sábado 24 de enero, a las 21:00. De la mano de Leather Rose, vocalista; Leather Sex y Leather Dirty Duke, guitarristas; Leather Preacher, batería y Leather Bluesman, en el bajo; siguen un sonido crudo pero elegante, lleno de matices. Su segundo disco Back in the streets, se presentará después de haber lanzado Real Leather (2011) y el single We´re livin´in a bar (2008).

John Berkhout

Es una banda formada por cinco jóvenes, Ekain Perez (guitarra acústica y voz), Eneko Lusar (guitarra), Mikel Alonso (bajo), Ander Lizaso (teclados y clarinete) e Iñigo Goñi (batería), naturales de Oiartzun, Gipuzkoa. Bajo la influencia del folk, el rock, la psicodelia o el indie, John Berkhout propone un viaje de sensaciones y sentimientos claramente relacionados con la naturaleza, la nostalgia y los sentidos. Piezas como The Path o Lost in the wild evocan esos lugares y paisajes que inspiran a la banda a desarrollar un estilo íntimo y personal, pero a la vez épico y emotivo. El disco ha tenido una gran acogida por parte de público y crítica, siendo nombrado por Mondosonoro 2º Mejor Disco del año 2013 en la categoría Folk/Americana he incluido en la lista de Los Mejores Discos del Año en el programa 180 grados de Radio3. Un año después de la publicación de su primer trabajo, el grupo ha madurado su directo, alcanzando su máxima expresión en salas, teatros así como en algunos de los festivales más importantes del panorama (Sonorama, Arenal Sound, Tres Sesenta Fest, Big Festival o BIME), donde han compartido escenario con grandes artistas como Neil Young. Su actuación en el Centro Niemeyer tendrá lugar el sábado, 31 de enero, a las 20:30. El Centro Niemeyer participa, con este concierto, dentro del programa Girando por Salas del INAEM (Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música). Esta iniciativa permite a grupos españoles de gran calidad girar por el territorio nacional para así dar visibilidad a las distintas propuestas musicales. 

Cody Beebe y The Crooks

Cody Beebe, voz principal y guitarra; Skyler Mehal, guitarra y coros; Aaron Myers, bajo y coros; y Brian Paxton, batería y coros, forman este grupo procedente de Seattle. Su música destila american roots, blues y la mejor tradición del rock. Presentarán el próximo sábado, 21 de febrero, a las 21:00, su nuevo disco Out here, en el que contaron con el famoso productor John Goodmanson, productor de discos como Ten, de Pearl Jam; Face lift, de Alice in Chains; o Shine, de Mother love bones. Out here consigue así ese sonido distintivo de la ciudad de Seattle, pero más fresco y mezclado con la mejor tradición del rock. Cody Beebe y The Crooks vienen en su primer tour por Europa para demostrar por qué son una de las bandas más alabadas este año por público y crítica. Anterior a este trabajo han sacado al mercado Friends of the old mill (2009).

Mapa mudo y Somnium Plane Music

Mapa mudo crea su música en vivo, grabando violines, guitarras, teclados, bajos y voces ocasionales, modificando sus sonidos con un pedal de efectos y reinventando el concepto de hombre-orquesta. Ignacio Rodríguez, su creador, es un músico versátil que combina su formación clásica y su experiencia orquestal con su pasión por el rock, la electrónica y todo tipo de vertientes vanguardistas. Somnium Plane Music, por su parte, es un proyecto artístico basado en la música sinfónica expresionista creada mediante instrumentos electrónicos de primera y última generación. El disco Otros mundos, otros soles es una obra sinfónica desarrollada en 15 partes interrelacionadas entre sí, con un fondo visual que invita a imaginar otros mundos personales. La doble actuación tendrá lugar el próximo sábado, 28 de febrero, a las 20:30.

Captain Ivory

Procedentes de Detroit, esta joven banda formada en el 2012, mezcla sonidos retros con sonidos más modernos. La crítica americana los ha calificado diciendo que “es como si Muddy Waters y los Black Keys tuvieran un hijo y lo criara Jack White”, por sus sonidos blues y rock, pero con un toque fresco y actual. Es una de las bandas revelación en los EEUU. El concierto se ofrecerá el próximo sábado, 7 de marzo, a las 21:00.

Mapi Quintana y Elías García

Mapi Quintana (voz, contrabajo) y Elías García (bouzouki), estructuran y arreglan un nuevo repertorio, durante el verano de 2012, basado en una selección de canciones tradicionales recuperadas exclusivamente en el concejo de Lena, por el investigador Xosé Ambás. Mapi y Elías proponen un nuevo contexto estético para estas melodías, a través de las progresiones armónicas heredadas de la música europea del siglo XX y del jazz, la improvisación y el scat vocal. Como resultado, se crea una nueva atmósfera sonora que actualiza el concepto musical de base tradicional asturiana, dotándolo de una nueva perspectiva. Con la publicación de su primer trabajo discográfico Severina (2014), el dúo muestra el camino a seguir con un proyecto musical sólido y de futuro, que aporta un verdadero soplo de aire fresco para el acercamiento y conocimiento de la música tradicional en Asturias. El concierto se celebrará el sábado, 21 de marzo, a las 20:30. 
 

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Desde Luisiana, The Captain Legendary Band

La banda actuará el próximo día 12 de diciembre, a las 21:00 en la Sala Club del Centro Niemeyer de Avilés

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Redacción
The Captain Legendary Band
The Captain Legendary Band

Este grupo procede de Baton Rouge, la capital del estado de Luisiana. Se les considera herederos de bandas como Allman Brothers ò Marshall Tucker Band. Americana country bluegrass, y southern rock, son los ingredientes de su música, disponible en varias muestras de su página web para abrir boca de cara a este concierto en Asturias.

Tienen tres LP en el mercado, y en su primera gira por Europa, vienen a presentar el último disco, el doble album “TCLB Live” después de una exitosa y larga gira por todo Estados Unidos. Comandados por la voz de Charlie Hager, interpretarán también algunos temas de sus anteriores trabajos, “The Saving Grace” y “Those Songs”.

Asturias, Cantabria, León, Zaragoza, Castellón y Barcelona son las plazas elegidas para disfrutar este mes de diciembre del sonido de estos músicos.

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La III Noche Negra suena a buen folk astur

Avilés acoge esta velada cultural el próximo 28 de noviembre

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Marta Rodríguez
Cartel Noche Negra
Cartel de la Noche Negra

Como en ediciones anteriores, la villa avilesina oferta diversas actividades de ocio en su Noche Negra -Noche Blanca por el verano- en las que la música ocupa un lugar destacado.

Este año apuesta por el folk hecho en la región y cantado en asturiano. Marisa López y Luis Suárez, esto es, el dúo Mestura, tocarán, a las 19:30 hrs, temas de su disco “Poemes de Carambelu”, basado en los versos de la propia cantante y que en el año 2007 fue Premio de la Crítica de Escritores de Asturias..

Una hora más tarde, llegará el turno al folk-rock de Luis Núñez y Los Folgazanes. A la frescura y el talento del vocalista y guitarra le acompañan Arturo Ávila a la percusión, Víctor Ruiz al bajo, Diego Infiesta a la guitarra eléctrica, Armando Fernández al sintetizador y Rubén Alba a la gaita y whistle. El espectáculo se complementará con las imágenes de la artista Pilar del Val.

También se podrán encontrar otras propuestas musicales. A las 19:00 hrs, la Orquesta de Viento Julián Orbón se sale del repertorio clásico y brindará a los oyentes versiones de bandas sonoras de películas, pop e incluso pasodobles. Una ocasión para disfrutar del trabajo diario de 50 jóvenes intérpretes de la Escuela Municipal de Música, bajo la dirección de Marcos Malnero.

Amancio Prada constituirá un nuevo atractivo para quien desee acercarse a escucharlo en una charla con el escritor Fernando Beltrán. Lorca, Rosalía de Castro o Jorge Manrique son alguno de los poetas cuyos textos han cobrado vida a través de la música de este cantautor gallego.

Todos los actos tendrán lugar en el espacio escénico de la Factoría Cultural de Avilés. Una excelente motivación para acercarse a la villa y llenar de color esta Noche Negra de 2014.

 

 

 

 

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Los Coros se harán oír en el Certamen Coral Villa de Avilés

Se conceden tres premios materiales, el primero de 3.000€, el segundo de 2.000€ y el tercero de 1.000€.

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Mari Luz Rodríguez
Coral Avilesina
Coral Avilesina (FOTO:web Coral)

Avilés acogerá en la Casa de la Cultura los dos últimos sábados del mes de noviembre a las 19,30 h y por un precio de 5 €, la XXXI edición de este concurso marcado este año por la falta de ayudas económicas que ha obligado a la entidad a reducir el número de días de duración del evento y por el cambio en el sistema de votación que pasará a ser por puntos que les conceden cinco jueces a los coros.

Inaugurará el Certamen la Coral Polifónica de Griñón de Madrid, a la que le seguirán el Coro Castillo de Gauzón, la Coral Polifónica de Piloño de Pontevedra y el Coro de Cámara Ciudad de Cuenca. El sábado siguiente día 29 arrancará con el Coro de Cámara Ludus Tonalis de A Coruña, que dará paso a la Asociación Coral Ángel Barja de León y al Coro de Cámara Statu Variabilis de A Coruña. El acto de clausura del certamen correrá a cargo del coro local, la Coral Avilesina.

Los participantes en este evento son coros no profesionales de voces mixtas o de cámara y con un número variable de voces (entre dieciséis y cuarenta) que deben interpretar durante un espacio no superior a los treinta minutos, un repertorio de cinco obras cantadas a capela, siendo obligatorio incluir piezas de libre elección, al igual que una de temática asturiana y otra característica de la región de procedencia. 

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Arte flamenco y jazz con Chano Domínguez y Niño Josele

Los dos artistas son referentes internacionales a la hora de combinar el flamenco y el jazz, y han estado nominados en varias ocasiones a los Grammy Latinos
 

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Redacción Asturias
Chano y Josele
Chano Domínguez y Niño Josele (FOTO: Daniel Vilar)

El Auditorio del Centro Niemeyer acogerá el próximo sábado 15 de noviembre, a las 20:30, un espectáculo de flamenco y jazz interpretado por los artistas Chano Domínguez y Niño Josele. Dice Fernando Trueba que “Juan José Heredia y Chano Domínguez estaban condenados a encontrarse”. El cineasta y productor discográfico no dudó en unir a estos dos artistas para producir este espectáculo de jazz y flamenco, como ya hizo con Bebo Valdés y Diego El Cigala, en Lágrimas negras.

Tanto Niño Josele, nacido en 1974 a la vera del Mediterráneo, como Chano Domínguez, que creció desde 1960 a orillas del Atlántico, han bebido del flamenco y se han empapado de jazz. Chano, que a finales de los años setenta militaba en una referencia del llamado rock andaluz, el grupo Cai, antes de irse adentrando en el jazz con Hiscadix, heredó de su padre la afición al flamenco. Josele, descendiente de tocaores y cantaores, cogió una guitarra entre las manos con seis años. Tenía 30 años cuando descubrió al pianista Bill Evans y se metió de cabeza en el jazz, en un amoroso aprendizaje de armonías y progresiones, que le ha llevado a tocar con Phil Woods, Chick Corea y Marc Johnson, entre otros.

Chano Domínguez es actualmente el músico con más reconocimiento a la hora de combinar la tradición flamenca con el jazz. Ha editado numerosos discos, por los cuales ha estado nominado a los Grammy Latinos en tres ediciones, la primera con Piano Ibérico, un homenaje a algunos de los compositores más influyentes de España, y la segunda con Acoplados, trabajo que realizó junto a la cantante Martirio. En 2013, en la 55 Edición de los premios Grammy, su disco Flamenco Sketches fue nominado al Mejor Disco Latino Jazz del año. En el año 2000 participa en el proyecto de Fernando Trueba Calle 54, junto a músicos como: Tito Puente, Gato Barbieri, Chucho Valdés, entre otros. Este trabajo fue nominado a los Oscar como Mejor documental y es Premio Goya al Mejor sonido. Chano Domínguez resultó ganador de IV Edición de los Premio de la Música, en la categoría de Mejor Álbum de Jazz, por Imán.

Por su parte, Niño Josele, guitarrista flamenco almeriense, ha actuado en multitud de países en compañía de los más grandes del género. Compartió seis años de gira con Paco de Lucía, así como con otros artistas como Enrique Morente, Jerry González, Javier Colina y Estrella Morente. La publicación de Paz (2006) y Española (2009) supone una inmersión al jazz que le abre las puertas hacia nuevos horizontes musicales -enriquecedores para el flamenco- en compañía de grandes maestros como Freddy Cole, Marc Johnson, Joe Lovano, Papo Vazquez y Tom Harrell. Ha realizado una colaboración de lujo con Phil Woods, el legendario jazzista de 78 años, compañero y heredero de Charlie Parker. Fue nominado a los Grammy Latinos en 2010 y 2012 por sus discos Española y El mar de mi ventana. 
 

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Pulgarcita llega al Centro Niemeyer

Los socios del Club Cultura tendrán entradas con descuento por internet y teléfono

 

 

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Redacción Asturias
Pulgarcita
Pulgarcita volará en el Niemeyer (FOTO: Prensa C.N.)

El musical de Pulgarcita llega al Centro Niemeyer en una versión actualizada de este popular cuento donde la escenografía y el vestuario son protagonistas. La obra -que se ofrecerá en el Auditorio del Centro Niemeyer, el próximo viernes, 26 de diciembre, a las 18:00- es una adaptación totalmente libre realizada por Gloria Muñoz.

Las entradas para el musical, con un precio de 15 euros -20 por ciento de descuento para socios del Club Cultura hasta el 14 de diciembre- están ya a la venta en los canales habituales.

Como novedades en el proceso de compra, y por el momento, solo en esta ocasión, el espectáculo cuenta con un sistema de venta telemática, que permitirá a los socios del Club Cultura adquirir las entradas con descuento a través de internet (www.cajastur.es) y del teléfono (902 106 601), además de en la taquilla, siguiendo unos sencillos pasos. El único requisito es introducir un código de verificación compuesto del número de socio y el código postal íntegro con el que se hizo el registro en el Club.

Además de este modo de pago, el espectáculo Pulgarcita permitirá la opción Print-at -home, mediante la cual los compradores pueden imprimir su entrada y acudir con ella directamente el día del evento, sin necesidad de pasar previamente por la taquilla del Centro Niemeyer.

Inspirada en el cuento original de Hans Christian Andersen, publicado en 1835, y en la versión cinematográfica de 1994, dirigida por Gary Goldman y Don Bluth; Pulgarcita destaca por su banda sonora original, compuesta especialmente para la obra por Eugenio Fernández, que recuerda a la grandiosidad de los musicales de Disney.

Además de lo original de su banda sonora, llama la atención lo novedoso de su escenografía y vestuario, que utilizan técnicas como la de los libros troquelados o la papiroflexia, que ha sido realizada por Antonio Llamas. El diseño de vestuario y creatividad general son de Gloria Muñoz y Mariano Zuñel.

Este espectáculo fue estrenado en 2013, con gran éxito de asistencia y crítica, en el marco del Festival de Teatro, Música y Danza de San Javier, en Murcia.

Cuenta la historia de una hermosa muchachita nacida de una flor, que recibe ese nombre por no ser más grande que un dedo pulgar. Pulgarcita se enamora del príncipe Cornelius, pero un horrible sapo se interpone en su camino urdiendo un plan para raptarla y casarse con ella. Así comienza un periplo de aventuras y la lucha particular de Pulgarcita contra el mundo de las cosas grandes.

 

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