Concierto

Melendi llega al Sardinero

El cantante llega al Palacio de los Deportes de Santander el día 22 de mayo a partir de las 19.30 horas

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Redacción Cantabria

Melendi visitará Santander presentando su séptimo disco de estudio "Un Alumno Más",  "el mejor y el más importante", en palabras del propio cantante, ya que refleja el momento que está viviendo a día de hoy. Su título es muy significativo; alberga toda una filosofía de vida y una manera de estar en continuo aprendizaje.

"Un Alumno Más" supone un salto hacia los sonidos más maduros, integrando la parte instrumental con armonía. Compuesto por 10 temas, muchos de ellos son auténticos relatos: dos hermanas separadas al nacer, pasiones prohibidas entre alumno y profesora, un amor imposible en el vecindario... pero sobre todo son canciones con un mensaje muy positivo.

Sin prejuicios, sin corsés 'Un Alumno Más' suena diferente al resto de trabajos que ha realizado hasta ahora Melendi.

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Rock indie de la mano de Captain Ivory

Considerada una de las bandas revelación en Estados Unidos, el grupo presentará en el Centro Niemeyer su primer disco homónimo
 

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Redacción Asturias
Captain Ivory
Captain Ivory

Captain Ivory está considerada una de las bandas revelación en Estados Unidos. Inmersos en su gira por Europa, la banda actuará en el Centro Niemeyer el próximo sábado 7 de marzo, a las 21:00, en la Sala Club. Procedentes de Detroit, esta joven banda formada en el 2012, mezcla sonidos retros con sonidos más modernos. La crítica americana los ha calificado diciendo que “es como si Muddy Waters y los Black Keys tuvieran un hijo y lo criara Jack White”, por sus sonidos blues y rock, pero con un toque fresco y actual. Captain Ivory es una banda de rock indie que combina el rock de alta energía, los juegos de voces, con blues, rifs de guitarras, y una sección rítmica que tiene mucho groove.

La música de Captain Ivory refleja el sentimiento triste que para ellos tiene su ciudad de origen, Detroit. Las mismas calles que sentaron las bases de algunos de los más grandes artistas del rock más aclamados. La formación de la banda surgió de una reunión en Roma, donde el guitarrista Robbie Bolog y el teclista Steve Zwilling se encontraron, lo que lleva a una conexión inmediata por un interés mutuo por el blues, el folk y el rock n 'roll de finales de los 60, principios de los años 70. Volvieron a Estados Unidos, y de un viaje espontáneo por carretera a Nashville, Tennessee, Zwilling reclutó a Bolog y a su compañero de la universidad Jayson Traver, quien resultó ser un gran vocalista y guitarrista, para unirse en una jam session improvisada que daría lugar a la formación. Poco después se unió, el batería Justin Leiter, de una zona cercana de Detroit, avezado músico, añadió su combinación ecléctica outlaw country y de punk rock. El papel del bajista en el grupo, pasó por varios candidatos en el primer año, antes de decidirse por talentoso maestro del groove, Brett Smith. Juntos ya los cinco componentes fijos del grupo, consiguen y producen un enorme sonido Rock n' roll de una amplia variedad de influencias.

Después de un año extenso dando conciertos, y perfeccionando su catálogo de música original, el grupo contactó y trabajó con el gran productor Dave Feeny (Jack White, Loretta Lynn, Blanche, American Mars) para grabar y producir su álbum debut. A principios del 2014 lanzan su disco homónimo.
 

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Amaia Montero presenta disco en casa

La cantante irundarra presenta el disco "Si dios quiere yo también" el próximo día 26 en el Teatro María Eugenia de San Sebastián

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Redacción Euskadi
Amaia Montero en concierto (Foto: web discográfica)
Amaia Montero en concierto (Foto: web discográfica)

Con el éxito de Palabras como inmejorable carta de presentación, Amaia Montero llega tres años después con Si dios quiere yo también, su tercer disco en solitario y una exhibición de la Amaia de siempre en perfecta combinación con un sonido renovado. El trabajo saldrá a la calle el 17 de septiembre y fue grabado en Londres, bajo la dirección de uno de los grandes productores del momento, el sueco Martin Terefé. En él participan algunos de los mejores músicos del Reino Unido, que imprimen al álbum un aire anglosajón que combina perfectamente con ese estilo tan particular con el que se ha labrado un lugar de honor en el panorama de la música hecha en nuestro país.

En el tiempo transcurrido desde Amaia Montero 2, la artista ha culminado una productiva evolución como autora e intérprete. Ha sido una etapa intensa y fructífera de composición, que le ha permitido estampar su firma en todas las canciones del disco. Amaia ha trabajado especialmente las letras de este nuevo disco, grabado entre enero y abril del presente año en los estudios Kensaltown de Londres.

Martin Terefé aporta una impronta que remite a sus trabajos para Jesse & Joy, Jason Mraz, James Blunt o a-ha. En la grabación participó un plantel de auténtico lujo, con Kristoffer Sonne y Karl Brazil en las percusiones; Bastian Juel al bajo; Nikolaj Torp Larsen y Glen Scott a los teclados, y James- Bryan, Paco Salazar y Cass Lowe en las guitarras, además del propio Terefé, que toca guitarra y bajo. El disco cuenta con la participación del cuarteto de cuerda The Love Sponge Strings, dirigido por David Davidson, y por el trío de viento Grooveline Horns.

En las últimas semanas, Amaia Montero triunfa por partida doble con las canciones Palabras y Darte mi vida, a pesar de que esta última no ha sido publicada como single, sino como anticipo con la reserva del disco en iTunes. Ambos temas se situaron a principios del verano en los 20 primeros puestos del Top 50 de canciones más vendidas, con unos registros espectaculares. Palabras se consolidó como un éxito al escalar en una semana del 41 al 18 en el ranking. Darte mi vida, mientras, fue la entrada más fuerte de la lista, al incorporarse directamente en el 16. El éxito acompaña también a Palabras en su doble versión de video y lyric video, que provocaron una auténtica avalancha de visitas en Internet. En cuanto el disco estuvo disponible como preorder en iTunes, escaló al quinto puesto entre los más vendidos en esa plataforma digital.

La ex de La Oreja de Van Gogh debutó en solitario en 2008 con Amaia Montero, con el que fue número 1 en la lista de los más vendidos en España, con tres Discos de Platino, y nominada a los Grammy Latinos en la categoría de Mejor Álbum Pop Vocal Femenino. El disco vendió 40.000 copias solo en su primera semana y su sencilloQuiero ser permaneció 13 semanas en el primer puesto en las radios españolas.

Su último trabajo hasta la fecha es Amaia Montero 2, editado en noviembre de 2011, grabado en los míticos estudios Eastwest de Los Ángeles y producido por la propia Amaia, Paco Salazar y el ganador de cuatro Grammy y ocho Grammy Latinos Sebastian Krys. El álbum debutó en el primer puesto en iTunes y en el tercero de la lista ventas de Promusicae. Canciones como Caminando, Tu mirada o A tu lado la consolidaron como una artista ya independizada de su pasado en La Oreja de Van Gogh, que ahora vuelve en su mejor versión con este esperado Si dios quiere yo también.

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¡Que suene la banda!

La banda de Bilbao presenta un original programa bajo la batuta de Jan Cober este domingo 15 en el Palacio Euskalduna

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Redacción Euskadi
Jan Cober
Jan Cober (Foto: Prensa Bilbao Musika)

El reconocido director belga Jan Cober se colocará al frente de la Banda Municipal de Música, por primera vez, este DOMINGO DÍA 15 DE FEBRERO A LAS 12:00 HORAS en el Auditorio del Palacio Euskalduna. Como director invitado ha dirigido prácticamente a todas las Orquestas Sinfónicas de los Países Bajos, forjándose una gran reputación en el mundo de la música y especialmente en lo referente a los instrumentos de viento.

Bajo la batuta del director de la Banda Juvenil de la Comunidad Europea, nuestros músicos ofrecerán al público un original programa de piezas deGottfried H. Stölzel,  Johannes Stert,  Richard Strauss, Richard Wagner, Johannes Brahms y Franz von Suppé. 

Nacido en Thorn en 1951, Jan Cober estudia en el Conservatorio de Maastricht donde se gradúa en Clarinete y Dirección de Banda y Orquesta con "Premio Extraordinario". Estudia Dirección de orquesta con W. Otterloo y F. Leitner. Fue finalista del Curso de Dirección de Neeme Järvi, organizado por la NOS Radio en 1985. Ha sido miembro de la Orquesta de la Radio de Hilversum y de la Orquesta de la "Residentie" de La Haya.vHa dirigido numerosas bandas y orquestas en Holanda, Bélgica, Japón, España, Australia, Italia, Suiza, Slovenia y Croacia y en festivales prestigiosos de Boston, Ostrava, China y Valencia. Habitualmente, es profesor invitado en Cursos de Dirección en Alemana, Italia, España, Eslovenia y  Luxemburgo. Ha dirigido además  más de cincuenta producciones discográficas de música para banda.Fue profesor del Instituto Europeo Bandístico de Trento, Italia (1998-2010) y  actualmente es profesor de Dirección de Banda en el Conservatorio de Maastricht (Holanda). Director titular de la Banda Santa Cecília de Eijsden y de la Banda Juvenil de la Comunidad Europea, es principal director invitado de la Banda Rundfunk de Leipzig y de la Swiss Army Band.

Más de 45 intérpretes integran la Banda Municipal de Música de Bilbao. Depende en la actualidad de BILBAOMUSIKA, organismo autónomo dependiente del Área de Cultura y Educación del Ayuntamiento de Bilbao y encargado además de la gestión de la Banda de Txistularis y de la Escuela de Música. 

Más citas con la música

El día 1 de marzo, la Banda ofrecerá el concierto `Recordando a Nino Bravo´ con el cantante Serafín Zubiri y bajo la batuta de Iñaki Urkizu, subdirector de la Banda de Bilbao. Un espectacular concierto en el que la Banda Municipal de Música de Bilbao junto a Serafín Zubiri y las voces de Felipe Carpe, Lola Benaches y José Valhondo, realizarán un tributo al mítico Nino Bravo a través de sus canciones de siempre y proyecciones de su vida personal y profesional.

Para acabar, el día 22 de marzo, el director titular de la Banda de Bilbao José Rafael Pascual Vilaplana dirigirá el último concierto de la temporada de invierno titulado `Clásicos de Banda´. Será una ocasión estupenda de cerrar el trimestre igual que lo arrancamos: disfrutando de la mejor música con la Banda de Bilbao.  

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Llega el rock sureño de Jonny Kaplan & The Lazy Stars

El concierto forma parte de la II edición del ciclo Es Sublimes diseñado por DelFuego Booking y patrocinado por la Fundación Santander Creativa

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Redacción Cantabria
Jonny Kaplan and The Lazy Stars
Jonny Kaplan and The Lazy Stars (Foto: Prensa Fundación Santander Creativa)

El rock sureño del americano Jonny Kaplan sonará este domingo en Escenario Santander dentro del ciclo de conciertos 'Es Sublimes', una propuesta diseñada por Delfuego Booking para acercar la música de artistas internacionales reconocidos por la crítica pero alejados del gran público.

Este carismático músico de Philadelphia  ha colaborado con artistas de la talla de Ben Harper, Keith Richard, Norah Jones,  The Black Crowes, Ryan Adams o Wilco. También ha participado en bandas sonoras de series tan conocidas como 'House' o la premiada 'Homeland'. Ahora, volcado en la presentación de su último disco 'Sparkle and Shine', llega a Santander para dar a conocer los temas de este trabajo, que cuenta además con la base rítmica de Dave Krusen, uno de los baterías de Pearl Jam.

El concierto de Kaplan y su banda 'The Lazy Stars' tendrá lugar este domingo 15 de febrero a las 18.00 horas, la entrada será gratuita para los niños y habrá talleres infantiles antes del concierto.

El año pasado el ciclo contó con otras destacadas figuras de la música como la joven americana Emily Jane White, el mítico rockero Willie Nile, que desplegó sensibilidad y una fuerza extraordinaria, el reconocido Micah P. Hinson, que grabó su último álbum en los estudios Moon River de Escenario, Joseph Arthur, que derrochó sensibilidad junto a dos grandes amigos como Mike Mill, de REM, y Bill Dobrow, de Black Crowes y el elegante Joe Henry.

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Café Quijano vuelve a Oviedo

El concierto será el próximo 22 de febrero, a las 20.30 horas, en el Auditorio Príncipe Felipe de la capital asturiana

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Redacción Asturias
La concejala de Festejos, Belén Fernández y Café Quijano
La concejala de Festejos, Belén Fernández y Café Quijano (FOTO: Prensa Aytmto)

La presidenta de la Sociedad Ovetense de Festejos y concejala de Festejos, Belén Fernández Acevedo y los tres hermanos leoneses de Café Quijano, Manuel, Óscar y Raúl presentaron esta mañana el concierto que ofrecerán, donde repasarán los boleros incluidos en el tercer volumen de su disco 'Orígenes: El bolero'. 

"Agradecida y encantada de tener de nuevo en Oviedo a los hermanos Quijano", la edil recordó "los éxitos que ya llevan acumulados y que sin duda incrementarán con este último trabajo". Por su parte, Manuel Quijano, destacó "el placer que siempre supone venir a Asturias, uno los territorios preferidos por nosotros porque de hecho, no se nos  pasa una gira sin pasar por Oviedo, Gijón o Avilés entre otros". "La verdad es que tenemos muy buen recuerdo de todos los conciertos que hemos dado en Asturias. Siempre hemos llenado y siempre nos lo hemos pasado genial aquí", añadió al tiempo que hacía balance del tercer volumen de boleros que "está yendo muy bien, mejor incluso de lo que esperábamos".

Respecto al recital, indicó Manuel Quijano, "serán  dos horas y media de concierto de boleros, algunos de ellos con toques más "frescos y optimistas", como lo es su último trabajo, "más alegre y dinámico, con letras más optimistas y menos dramáticas" sin renunciar al repertorio íntegro de boleros originales, en los que el amor está siempre muy presente "porque es como la vida misma, lleno de altibajos".
 

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