Concierto

Julián Maeso regresa a los escenarios

La banda asturiana Winchester, que acaban de lanzar al mercado Riding wild pigs, abrirá la actuación principal en el Centro Niemeyer
 

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Redacción Asturias
Julián Maeso
Julián Maeso (Foto: Rebeca García)

Julián Maeso presentará en la Sala Club del Centro Niemeyer, el próximo viernes, 16 de enero, a las 21:00, su último trabajo One way ticket to Saturn, con el que vuelve a los escenarios, renovado y cargado de optimismo. Tras un período difícil que derivó en Dreams are gone (2012), un disco marcado por la melancolía y las influencias de la música norteamericana, el instrumentista y compositor toledano reaparece enérgico en One way ticket to Saturn, una obra en la que vuelve a hacer gala de su conocimiento musical y de unas tremendas ganas de mirar hacia adelante. Este último trabajo ha sido elegido como Disco del año de banda española por la revista Ruta 66.

El nuevo Julián Maeso desata una mezcla de estilos que se suceden con rapidez y naturalidad: rock, country, funk, jazz, etc. Su voz vuelve a sonar poderosa, a menudo acompañada por deslumbrantes coros con reminiscencias góspel. Las influencias de Julián se mantienen intactas; grupos y músicos como Traffic, Leon Rusell, The Faces, Derek & the Dominoes y Delaney & Bonnie, Humble Pie, Black Crowes y Tedeschi & TruckS, entre otros. “Después de hacer Dreams are gone me apetecía pasar a la acción: dejar los lamentos, vivir el ahora y defender que cada uno debe contribuir a protagonizar el cambio”, explica Maeso. Si su debut en solitario resumía cuatro años especialmente delicados, en esta ocasión el artista ha trasladado esa urgencia a sus canciones. En este disco casi no hay espacio para las baladas, tan solo las canciones Get ready, get strong y Through and early honeymoon.

Maeso es un artista curtido en la escena musical española en bandas como The Blackbirds, Speaklow, The Sunday Drivers o The Sweet Vandals, y también como músico en giras de M-Clan, Quique González o Pájaro, entre otros. Ha colaborado con The Poets of Rythm, The New Master Sounds, The Soul Snatchers o Corrina Greyson, y ha acompañado a la diva del soul de Nueva Orleans, Irma Thomas, en su exitosa gira del año pasado. Grabado entre diciembre y febrero de 2014 en cinta analógica en los Estudios Brazil de Rivas (Madrid) y masterizado por J.J. Golden de Golden Mastering en Ventura, California, el segundo álbum de Maeso lo ha producido nuevamente él mismo con Javier Ortiz y Sergi Fecé (Loquillo y los Trogloditas y Gato Pérez). En la grabación participó Ken Stringfellow, con quien compartió concierto e incluso tocó con su grupo, The Posies, en su visita a la última edición del festival Monkey Week, del Puerto de Santa María. Entre sus colaboradores están el bluesman madrileño Edu Big Hands; Aurora García, ex cantante de Freedonia; Lyndon Parish, de The Sunday Drivers, y David García El Indio, batería de Vetusta Morla. Paco Cerezo (bajo), Antonio Pax (batería), Pere Mallén (guitarra) integran el núcleo duro de la banda, con la que Maeso se presenta en sus actuaciones en directo.

Abrirá el concierto la banda asturiana Winchester, presentando su nuevo trabajo titulado Riding wild pigs. Winchester nace como trío, no tardando en completar la formación de cuarteto actual, integrada por Ger Gilsanz, Kike García, Pablo Pravia y Nacho Iglesias. Sus directos son su plato fuerte, en los que puede disfrutarse del rock más clásico, con tintes blues o country. La banda está influencia por grupos como Johnny Winter, Led Zeppelin, Creedence Clearwater Revival o Lynyrd Skynyrd, pasando por Blur y Kings of Leon.
 

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Recital de piano a cargo de Pierre-Laurent Aimard en Oviedo

Interpretará este viernes el primer libro de El clave bien temperado de Johann Sebastian Bach

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Mari Luz Rodríguez
Pierre-Laurent Aimard
Pierre-Laurent Aimard (Foto: Ayt Oviedo)

Los amantes de la música clásica tienen este viernes día 9, una cita en el Auditorio Príncipe Felipe para disfrutar de un concierto ofrecido por el famoso pianista francés Pierre-Laurent Aimard, dentro del `Ciclo de Conciertos y Jornadas de Piano Luis G. Iberni 2014-2015´ que se está celebrando en la capital asturiana desde el pasado mes de octubre hasta finales de mayo del 2015, y en donde se dan cita artistas y grupos internacionales y nacionales de gran renombre en la música clásica.

El encuentro es a las 20 horas con unos precios que van desde los 16  a los 20 € para asistir al recital de este virtuoso del piano que va a interpretar una de las obras principales compuestas por Bach para este instrumento, El clave bien temperado, y en donde hará gala de su sensibilidad y maestría a la hora de ejecutar un tema que encierra un doble valor: técnico ya que hace referencia al arte de la afinación del teclado, y estético debido a que es una obra llena de espiritualidad y belleza formal.

Pierre-Laurent Aimard es un concertista que interpreta tanto a autores contemporáneos como a clásicos como Bach, Beethoven o Debussy. Ha colaborado con directores como Pierre Boulez y Zubin Mehta en diferentes festivales y escenarios de todo el mundo y su magisterio ha sido premiado con varios premios como son entre otros, el `Premio de Música de Cámara del Conservatorio de París´ o el de `la Competición Internacional Olivier Messiaen´.

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Alberto&García presentan ‘Ley de Gravedad’

El septeto asturiano acaban de publicar su último trabajo, que definen como “un tratado de poesía-folk” 

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Redacción Asturias
Alberto&García
Alberto&García (Foto: Niemeyer)

El Centro Niemeyer recoge el próximo sábado, 10 de enero, a las 20:30, en la Sala Club, la presentación del disco Ley de Gravedad, de la banda asturiana Alberto&García.

El grupo está liderado desde 2003 por el cantante Alberto García y el percusionista Dámaso García. Se trata de una propuesta inicialmente acústica, y  desde 2007 reconvertida en septeto electrificado, cuando se sumaron Álvaro Masó (guitarras eléctricas y coros), Pablo García (batería) y Cristian Leiva (bajo) en un primer momento, y poco después Víctor Gil (lap steel, dobro y guitarra eléctrica) y Carlos Martínez (voces).

En este año han publicado  su último trabajo Ley de Gravedad, al que llegan después de distinguirse entre el medio millar de grupos que compitieron en el concurso ‘La Removida’, que organiza Radio Nacional de España. El premio consistía en la grabación de este álbum con Sony Music. Se trata de 11 canciones que forman parte del amplio bagaje de una banda con medio centenar de composiciones en su repertorio. La producción corrió a cargo del asturiano, Paco Loco, que ha trabajado con artistas como Nacho Vegas, Lori Meyers o Sexy Sadie, y en cuyos estudios del Puerto de Santa María (Cádiz) se registró este trabajo.

Ley de Gravedad es un reinicio porque la trayectoria de Alberto&García está repleta de paréntesis. Se detuvieron siendo un dúo tras grabar un primer disco, Taxi Lisboa (2005), que por problemas ajenos al grupo no se llegó a publicar. También en 2012, dos años después de lanzar el E.P. Exiliados, se abrió un inciso por el traslado de Alberto García y Victor Gil (guitarra) a Londres para trabajar en una compañía de danza contemporánea y  completar sus estudios en Musicología.

En el álbum Exiliados estaba incluido Carbón y diamantes, canción con la que se presentaron a ‘La Removida’ y convertida en single desde el pasado 27 de mayo. Otros 10 temas igualmente compuestos por Alberto García forman parte de este Ley de Gravedad que transita por el territorio acotado del folk, el rock y el pop.

El álbum se abre con Muros de Berlín, una declaración de felicidad folk. Tras Carbón y diamantes se abre una variedad que repasa sus años de carrera, con joyas pop como la veterana Taxi Lisboa, baladas intimistas como Luz y calor, Al revés o Como hierba; guiños country como Hilos de luz e himnos risueños como Chacarera, con dejes de folklore latinoamericano.

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Sergio Dalma cantará a la orilla del mar

El intérprete catalán llega al Kursaal donostiarra el sábado 10 trayendo de la mano su nuevo álbum "Cadore 33"

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Redacción Euskadi
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Portada del último disco de Dalma

Sergio Dalma presenta el disco número 16 de su carrera, Cadore 33. A punto de alcanzar los 25 años de carrera musical demuestra que sigue con fuerzas en esta gira de conciertos. En San Sebastián, la actuación tendrá lugar en el Kursaal el próximo día 10 a partir de las nueve de la noche.

Sergio Dalma nació en Barcelona en el año 1.964. Su carrera como cantante comenzó como la de muchos otros, presentándose a concursos, cantando en bandas, coros...Todo cambió cuando en 1.989 publicaron su primer trabajo Esa Chica es Mía, con el que gano el disco de Platino. Su carrera despegó 2 años más tarde, cuando representó a España en el Festival de Eurovisión con su Bailar Pegados, logrando un meritorio 4º puesto. A partir de aquí su voz ronca se convirtió es su principal seña de identidad y su carrera se consolidó.

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Bilbao acoge el estreno europeo de “Cantate 2000”, de Jackson Berkey

El próximo 24 de enero tendrá lugar en el Auditórium del Palacio Euskalduna el concierto que supondrá el estreno absoluto en Europa de "Cantate 2.000", la última gran obra del compositor y pianista norteamericano Jackson Berkey

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Redacción Euskadi
Berkey
Jackson Berkey (Foto: web Berkey)

La obra, escrita en el ocaso del siglo XX y estrenada ante una gran expectación del público en el Carnegie Hall de Nueva York llega a Euskadi. El concierto de Euskalduna contará con la participación de Leioa Kantika Korala, dirigida por Basilio Astúlez, y La Joven Orquesta de Leioa, dirigida por Margarita Lorenzo de Reizabal.

Jackson Berkey, que estará presente en el Euskalduna durante la presentación europea de la obra, ha escrito para la ocasión una versión más elaborada de su composición, adaptada a un gran coro infantil y juvenil, con una orquesta completa, piano y dos marimbas.

"Cantate 2.000" es un soberbio mosaico de colores sonoros creados por la riqueza orquestal, el misterio de las marimbas, el vigor expresivo del piano y la fuerza coral, con el complemento inusual de textos en latín e inglés. Contempla la llegada del tercer milenio desde la retrospectiva del gozoso nacimiento del Mesías, hace 2.000 años. Ofrece un estímulo para la imaginación, aire fresco para el espíritu y es la inspiración de un canto jubiloso que nace desde el corazón.

En la primera parte del concierto Leioa Kantika Korala presentará algunas de las obras que ha interpretado en el "X Simposio Mundial Coral de Seúl" y en su posterior gira por los teatros nacionales de Shanghai, Qingdao, Zhengzhou, Wuhan y Beijing. Por su parte La Joven Orquesta de Leioa ofrecerá un repertorio de gran colorido tímbrico y arreglos espectaculares.

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La Sinfónica de Praga en el Palacio de Festivales

El concierto tendrá lugar el viernes 23 de enero en la Sala Argenta del Palacio de Festivales de Santander 

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Redacción Cantabria
La Orquesta Sinfónica FOK de Praga
La Orquesta Sinfónica FOK de Praga (FOTO: Prensa Palacio Festivales)

La Orquesta Sinfónica FOK de Praga es una agrupación musical checa que ha enriquecido la vida cultural de la capital desde los años treinta, representando la cultura checa al más alto nivel también en el extranjero.  

La actual Orquesta fue fundada en otoño de 1934 por el director y organizador musical Rudolf Pekárek. Las siglas FOK significan “Film-Opera-Koncert”, cuya abreviación se convirtió en parte del nombre de la orquesta. Grabó la música para la mayoría de las películas checas en los años 30 y 40, tocando regularmente en directo y realizando grabaciones para la Radio Checoslovaca, con lo que se labró una excelente reputación, asegurándose también así su existencia económica. Esto permitió un desarrollo gradual de actividades de conciertos, cuyo promotor principal desde su comienzo fue el reconocido Maestro Václav Smetáček. En muy poco tiempo convirtió a la Orquesta en un importante conjunto sinfónico a  nivel internacional.

En 1942  es nombrado su director titular que estuvo al frente de la misma durante 30 años. En este período la Orquesta alcanzó un alto nivel de interpretación y renombre internacional. En la temporada 2014/2015 celebra 80 años de su fundación.

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Fiesta country en la Sala Club

Blues & Decker, acompañados de las artistas de GPS Project, ofrecerá un singular concierto de más de tres de duración que trasladará a los asistentes a la tradicional fiesta del granero norteamericana

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Redacción Asturias
Blues & Decker
Blues & Decker (FOTO: Prensa Niemeyer)

La Sala Club del Centro Niemeyer acogerá el próximo viernes, 9 de enero, a las 22:00, una fiesta country de más de tres horas de duración que correrá a cargo del grupo asturiano Blues & Decker.

Tercera entrega del especial anual que la banda denomina Extravaganzza y en el que se aúnan diferentes disciplinas y estilos musicales. Una fiesta muy alejada del blues-rock, que utilizará como eje central la música country y las típicas fiestas del granero norteamericanas para hilar una serie de bromas y sketches al más puro estilo de programas musicales como Grand Ole Opry o The Old American Barn Dance.

Acompañados de seis músicos más, con instrumentos tan claves como el banjo, el steel guitar, el violín o incluso un coro femenino, desgranarán diferentes clásicos de la música country. Temas de Merle Travis, Tex Williams, Buck Owens, Ricky Nelson, Johnny Cash, Willie Nelson y Bill Monroe, Jerry Reed y hasta el mismísimo Elvis Presley, entre otros, formarán parte de un repertorio cercano a los 40 temas.

Blues & Decker estará acompañado de las hijas del granjero, The mountain girls, aportando su alegría y sus grandes dotes musicales. Son Gema, Puri y Silvia, es decir GPS Project, veteranas y multidisciplinares artistas de la escena asturiana actual.

Angel Ruiz, en el banjo y steel guitar; Héctor Braga, violín y mandolina; Aníbal Menchaca, piano, flauta y washboard; Daniel García, batería; Angel Lanza, armónica; Gustavo Pérez, vocalista principal y guitarra acústica; Guzmán Lanza, guitarras acústica y eléctrica; y Kike Cuetos, bajo eléctrico, forman la agrupación creada para esta ocasión Dirty feelin drillin band.

La actuación incluirá juegos tradicionales en lo que el público tendrá que participar e incluso un concurso en el que el ganador volverá a su granja con un cerdo.

Además de la música, se podrá disfrutar de la ambientación de la Sala Club y de personajes que interactuarán con el público asistente: el tahúr, el sheriff, el borracho padre de las corista o el viejo minero que se mezclarán entre el público para hacer la noche más divertida.

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El violín de Aran Malikian endulzará el día de Reyes

Presenta en Oviedo el espectáculo "Mis Primeras Cuatro Estaciones", una versión dramatizada de la obra de Vivaldi

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Mari Luz Rodríguez
Mis Primeras Cuatro Estaciones
Portada de "Mis Primeras Cuatro Estaciones"

El violinista libanés de origen armenio Aran Malikian vuelve a Oviedo para acercar la música clásica de un modo lúdico y didáctico al público de todas las edades y más especialmente a los más pequeños. En esta ocasión irá acompañado de José Vélez también en el violín, Humberto Armas en la viola, Dragos Balan con el violonchelo y Marisol Rozo para la narración, ya que se trata de un espectáculo en donde se fusionará la voz y la música para introducir y contextualizar los sonetos que Vivaldi creó para este concierto, que se está representando por toda España con un gran éxito de crítica y de taquilla.

Malikian, comenzó a tocar el violín a la edad de doce años y a los quince ya estaba estudiando en una de las escuelas musicales de más renombre en Hannover.  Hoy a sus 46 años, es uno de los intérpretes más destacados y conocidos de este instrumento y su magisterio le ha llevado a tocar en más de cuarenta países de los cinco continentes y a cosechar premios tales como “Felix Mendelssohn” (Berlín) “Pablo Sarasate” (Pamplona), “Niccolo Paganini” (Génova), “Rodolfo Lipizer” (Gorizia Italia), “Juventudes Musicales” (Belgrado), “International Artist Guild” (Nueva York, USA), Premio “International Music Competition of Japan”, etc.

Su discografía abarca unos cuarenta títulos y ha creado su propia orquesta con la que recorre diferentes geografías. Su virtuosismo se ha plasmado asimismo en la banda sonora de películas tales como La mala educación de Pedro Almodóvar o Pájaros de papel de Emilio Aragón y en el programa de música clásica de RTVE “Pizzicato”.

La cita será el martes día 6 a las 18 h. en el Auditorio Príncipe Felipe, con un artista que bebe de diferentes fuentes de inspiración desde sus propias raíces armenias pasando por los ritmos de Medio Oriente y por estilos tan heterogéneos como el flamenco y el tango.

 

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El jazz-pop de Dig Dis en Avilés

Concierto del quinteto asturiano el Viernes día 2 a las 20.00 horas en la Plaza de España 

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Redacción Asturias
Eladio Díaz
Eladio Díaz (FOTO: Prensa Avilés)

Dentro de la programación navideña, la concejalía de Festejos ha previsto para el viernes 2 de enero, a las 20.00 horas, un concierto de jazz-pop , a cargo del quinteto asturiano Dig Dis que dirige el músico corverano Eladio Díaz, profesor del Conservatorio Profesional de Oviedo, y con amplio currículum artístico tanto con la Orquesta Sinfónica de Oviedo como con la «Big Band» de Gijón ,Gran Canaria, y la Banda de música Oviedo.   

El quinteto  está formado además de por Eladio Díaz, (saxo) por  David López, (trompeta) Felix Morales, ( batería); Alejandro Sanpelayo( contrabajo) y Oscar Camacho (piano). 

 

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